Музыкальный образ. Особенности музыкальной речи
ГАОУ ДПО «Институт развития образования Республики Татарстан» и Центр АРТ-образования, Всероссийский конкурс методических разработок «Master class»
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Детская школа искусств № 47 им. М.Ф. Мацулевич»
Номинация «Урок (учебное занятие)»
«Музыкальный образ. Особенности музыкальной речи»
Шабунина Галина Михайловна,
преподаватель теоретических дисциплин
г. Новокузнецк Кемеровской области
Пояснительная записка
Урок был проведен с учащимися 1 классов в возрасте от 6,5 до 9 лет по программе «Слушания музыки» дополнительных предпрофессиональных общеобразовательных программ в области музыкального искусства «Фортепиано», «Струнные инструменты», «Духовые и ударные инструменты», «Народные инструменты», «Хоровое пение».
Цель урока: Обобщение, расширение и углубление понятия «музыкальный образ», его жизненное содержание. Выявление значения средств музыкальной выразительности в создании музыкального образа и развитии музыки.
Задачи:
1.Образовательные:
·обобщить и систематизировать знания учащихся о музыкальном образе и средствах музыкальной выразительности;
·актуализировать знания учащихся о выразительных средствах музыки в процессе анализа изучаемых музыкальных произведений;
·создать оптимальные условия для формирования у учащихся навыков и умений слушать музыку;
2.Развивающие:
·активизировать познавательную, музыкально-творческую деятельность;
·развивать навыки анализа и обобщения музыкального материала;
·развивать музыкально-образное мышление.
·формировать самостоятельность мышления, умение рассуждать;
3.Воспитательные:
·воспитывать навык адекватного эмоционально-образного восприятия музыки в процессе её исполнения.
·воспитывать музыкальный и общий кругозор.
·воспитывать слушательскую культуру, культуру общения;
·формировать художественный вкус.
Тип урока: урок обобщения и систематизации знаний, урок актуализации знаний и умений.
Вид урока: комбинированный.
Методы реализации поставленных задач:
·словесный;
·наглядный;
·практический;
·анализа и синтеза;
·эмоционального воздействия.
·творческий (проблемно-поисковый).
Межпредметные связи: музыка, литература, изобразительное искусство.
Оборудование: компьютер, инструмент фортепиано.
Технические средства обучения: презентация, детские рисунки, аудио приложение, нотные тексты изучаемых произведений, картинки для творческой работы.
Введение
Предмет «Слушания музыки» является своего рода введением в музыкальное искусство. Понимать музыку это очень сложное умение, которое развивается в процессе обучения.
Слушание музыки помогает активно воспринимать музыку и внимательно вслушиваться в разные ее особенности. К тому же слушание музыки позволяет познакомить детей со значительно более сложной музыкой по сравнению с той, которую они сами исполняют в классе специальности. Дети получают возможность услышать большие вокальные, инструментальные, оркестровые произведения в хорошем исполнении. Слушание дает возможность услышать музыку разных жанров, форм, стилей, эпох в исполнении известных исполнителей и композиторов.
Мои наблюдения показывают, что научить детей активно слушать музыку - дело сложное, но выполнимое. Задача заключается именно в том, чтобы процесс восприятия был активным, творческим, поэтому в своей работе мы используем различные творческие задания, например, отразить свое отношение к музыке через рисунок, сочинить свою историю, сказку и многое другое. Ведь насколько осмысленнее будет исполнение детьми музыкальных произведений, если они достаточно хорошо владеют средствами музыкальной выразительности, умеют вслушиваться в музыку, слышать себя, правильно представляет себе музыкальные образы и многое другое, чем нужно владеть грамотному музыканту.
Введение метода "музыкальной графики" имеет особую педагогическую эффективность как метод полиэстетического, полихудожественного образования и воспитания. Рисование музыки - творческий акт, требующий самостоятельности мышления и действия, что создает условия для максимальной сосредоточенности, активизации внимания, заинтересованности.
Рисунки детей с отраженными в них содержанием и формой произведения служат своеобразным визуально фиксированным "документом", позволяющим: с одной стороны, судить о глубине восприятия музыки, а с другой - о типологических особенностях личности самих учащихся. Это такой вид "обратной связи", которая недостижима иными средствами (опрос, беседа, анкетирование), причем на каждом уроке и по отношению к каждому ребенку.
В течение полугода мы изучали своеобразие музыкального языка в сравнении с литературой, изобразительным искусством. Ведь слово в литературе, цвет и рисунок в живописи - это специфический материал данных видов искусств, в музыке таким материалом является звук, создающий сложный мир музыкальных интонаций. Учились воспринимать незнакомые произведения с точки зрения эмоционально - образного строя, проникать в содержание музыки, опираясь на элементы музыкальной речи и логику динамического развития. Учились способности запоминать музыкальное произведение и анализировать его; учились умению определять общий характер и образный строй произведения; умению выявлять выразительные средства музыки, учились передавать свои наблюдения и впечатления в рисунках.
Сегодня мы представим вам заключительный урок по теме «Музыкальный образ и особенности музыкальной речи».
Этапы урока
1.Организационный момент. Эмоциональный настрой учащихся, сообщение темы урока.
.Введение в тему. Беседа об особенностях музыки, живописи и поэзии, какими средствами выразительности пользуется поэт, художник, композитор в создании образов своих произведений.
.Основная часть. Определение понятия «музыкальный образ», определение средств выразительности, создающих тот, или иной музыкальный образ. Проведение музыкальной викторины, анализ рисунков учащихся из домашнего задания. Объяснение нового материала.
.Подведение итогов урока.
Ход урока
Педагог - Великий художник и ученый эпохи Возрождения сказал: «Музыка - сестра живописи», что общего между этими сестрами, давайте посмотрим дальше «Живопись это поэзия, которую видят, А музыка это живопись, которую слышат» (Слайды 3, 4). Значит - эти виды искусства очень близки между собой? Разница только в средствах выразительности.
При помощи чего художники создают свои картины (Слайд 5)? Поэт - ? Композитор - ?
Ответ - при помощи красок и кисточек, карандашей или специальных художественных мелков. Поэты - при помощи слов, композиторы - при помощи звуков.
Педагог - А может ли композитор рисовать музыкальные картины?
Давайте вспомним стихотворение Кушнира: «Если видишь на - картине нарисована река…», «Если видишь, что с картины смотрит кто-нибудь из нас…(учащиеся читают стихи Кушнира).
Педагог - Умеет ли музыка рисовать? - Как рисует музыка? - Что или кого может изобразить музыка?
А можно ли нарисовать и в музыке пейзаж, портрет, животных (Слайд 6)? Можно ли в музыке создавать музыкальные образы? Но прежде всего, давайте определимся, что такое музыкальный образ? Это… (Слайд 7)
Ответ - Музыкальный образ - это условный персонаж музыкального произведения.
Педагог - При помощи чего создаются музыкальные образы?
Ответ - Они создаются при помощи разных средств выразительности.
Педагог - Какие вы знаете средства музыкальной выразительности? Давайте посмотрим на экран (Слайд 8). Выберете из предложенных понятий те, которые относятся к средствам выразительности.
Ответ - Мелодия, гармония, регистры, динамика, темп, ритм, лад, штрихи, фактура и многое другое (Каждый из учащихся, который отвечает - дает определение средств музыкальной выразительности).
Педагог - Каждый из этих элементов музыкального языка помогают нам в восприятии музыкального образа. А теперь музыкальная викторина (Слайд 9). Давайте сейчас мы с вами вспомним, с какими музыкальными произведениями мы уже знакомы (Звучит «Королевский марш львов»).
Ответ - Это - «Королевский марш львов» из «Карнавала животных» композитора Сен-Санса.
Педагог - Сюиту карнавала открывает «Королевский марш львов». Какая музыка по характеру?
Ответ - Звучал марш. Музыка - торжественная, спокойная, величественная, гордая - рисует образ сильного и умного хищника.
Педагог - Карнавал животных. Кто из животных должен открывать этот карнавал, стоять во главе?
Ответ - Лев.
Педагог - Почему?
Педагог - Верно. Какого льва по характеру изобразил композитор? Какие средства выразительности он для этого использовал? Ему важно чтобы на него обратили внимание, на его походку. Какими музыкальными средствами выразительности передал это Сен-Санс? (Повторное прослушивание, Слайд 10).
Ответ - Поступь (шаги) льва изображает весь ансамбль, а рычание - фортепиано, поэтому лев не страшный, а важный.
Педагог - В каком регистре звучит музыка? Какие инструменты ее исполняют?
Ответ - Музыка звучит в низком регистре, исполняют ее музыкальные инструменты виолончели и контрабасы.
Педагог - Какую фактуру композитор использует, чтобы показать этого величественного царя зверей? Давайте проследим по нотам.
Ответ - Фактура тоже величественная и мощная. Сначала - аккордовая, так как это марш, а затем унисонная: ее исполняют виолончели и контрабасы в низком регистре.
Педагог - Почему мы говорим «условный персонаж»?
Ответ - Я думаю, что композитор, сочиняя произведение, хотел отразить свае отношение к жизни, воплотить какую-то свою мысль, а мы, слушая эту музыку, можем только догадываться о чем он нам хотел сказать в этом произведении. Иногда нам композитор дает подсказки. Например, мы слушали «Королевский марш львов» из «Карнавала животных» Сен-Санса. Конечно, мы себе представляли львов, но каждый по-своему.
Педагог - Конечно, в гаммаобразных пассажах некоторые из вас услышали «рык» льва, а некоторые - как он бежит по саванне, поэтому мы и говорим «условный персонаж», каждый представляет себе образ по-своему.
Педагог - И снова вопрос (Слайд 11). Давайте вспомним еще одно произведение. Как называется это произведение? Кто ее написал? Музыка по характеру добрая или злая? В каком регистре звучала музыка, С кокой динамикой? Какая фактура?
Ответ - Дед Мороз, композитора Шумана.
Педагог - Да - это Дед Мороз - Каким вы себе его представляете? Какими средствами выразительности обрисовал этот образ композитор?
Ответ - Музыка жесткая, даже зловещая, динамика очень громкая, мелодия звучит в низком регистре. Лад минорный.
Педагог - А всегда ли музыка была одинаковая, или она менялась? Давайте еще раз прослушаем и проследим по нотам фактуру произведения (Слайд 12). Что изменилось в сравнении с 1 частью.
Ответ - В середине музыка стихла, как будто замерла, потому что динамика стала очень тихая, таинственная, лад - мажорный, регистр средний, а потом снова Дед Мороз разозлился. Фактура в 1 части - унисонная и в конце фраз аккордовая, как будто кто-то очень громко стучит посохом. А во второй - гомофонно-гармоническая, мелодия звучит как фон, на этом фоне в низком регистре появляется очень зловещая мелодия. Дед Мороз совсем не добрый.
Педагог - Давайте посмотрим ваши рисунки. Опишите Деда Мороза, который приходит к вам на Новый год.
Педагог - Какие музыкальные образы вы знаете еще?
Ответ - В музыке очень много самых разных образов. Например, «образ-портрет», «образ-пейзаж», «образ-настроение» и еще много других.
Педагог - В музыке можно передать буквально все: чувства, переживания, мысли, размышления, действие одного или нескольких людей; какое - либо проявление природы, событие из жизни человека, народа, изображение животных, птиц, да и очень много чего другого. Другим словами - язык музыки неисчерпаем.
Сегодня мы с вами познакомимся с «образом-настроением». У каждого человека может быть то или иное настроение: весёлое или грустное, спокойное или встревоженное. Улыбнулось тебе солнышко, и хочется улыбнуться ему в ответ. Поругала мама за какую-нибудь провинность или сломалась любимая игрушка, и настроение становится грустным, печальным. Музыка обладает волшебным свойством - она может передавать любое настроение человека, выражать разные чувства, переживания - нежность, волнение, грусть и радость (Слайд 13).
·Определите, какие чувства настроения выражены в этой музыке?
·Определите характер музыки?
·Прислушайтесь, настроение музыки будет меняться или нет?
·Подумайте, какие средства выразительности использованы композитором?
(Звучит пьеса Слайды 14, 15).
Пьеса, которую вы сейчас услышали, называется «Весело - грустно». Эту пьесу написал замечательный немецкий композитор Людвиг ван Бетховен (Слайд 16).
История такая: 1 часть - «Весело» - это так называемая застольная песня. Друзья собрались все вместе за столом, и возможно кто-то из друзей, а возможно сам Бетховен, отправляется в дорогу. Им всем весело, и текст песни такой:
Пойте друзья, весна пришла.
Все мы ждали теплого дня.
Ну, Мария, вместе снами,
Будем все петь и плясать.
часть - «Грустно». Бетховен отправляется в дорогу. Он прощается с домом, он хочет переехать в Вену, чтобы встретиться с уже известным на весь мир Моцартом. Бетховен молод и он хочет представить Моцарту свои сочинения. Он волнуется, он впервые покидает свой дом и едет в неизвестные края. Путь до Вены очень долгий - поэтому ему грустно.
Прощайте родные, прощай родная мать,
Я буду вам писать.
Я не знаю уж, увижу ль вас вновь.
Я покидаю дом, в котором я родился
Где вырос, мечтая, где вырос, страдая.
Уж не знаю, что станет со мною.
Вот с такими грустными мыслями отправляется Бетховен на встречу с Моцартом. Он пока не знает, как его встретит великий Моцарт.
Давайте послушаем еще раз, откроем ноты, и проследим изменения в музыке и фактуру музыкального произведения.
Педагог - Прислушайтесь, как звучит мелодия в первой части пьесы (которая называется «Весело»), плавно или отрывисто? (Исполняет фрагмент). Какой штрих?
Ответ - Отрывисто, штрих стаккато.
Педагог - Да, весёлая, шутливая мелодия этой части звучит отрывисто, легко и нежно. А мелодия второй части пьесы, которая называется «Грустно»? (Исполняет фрагмент.)
Ответ - Мелодия - плавная. Штрих легато. Медленный темп, все выражает настроение печали.
Педагог - Правильно. Грустное, печальное настроение этой части создается плавной, «гладкой» мелодией.
В заключение урока, мне хочется вас спросить, нравиться ли вам музыка, которую мы слушали? Что нового вы узнали на уроке? Что интересного вы узнали на уроке? Правда ли, что язык музыки неисчерпаем? Какова цель нашего урока?
Мы ее достигли, думаю, что это нам вполне удалось.
Может быть, вы сами хотите сочинить пьесу, или историю, или сказку под названием «Весело и грустно»? А в качестве домашнего задания у вас на столе лежат картинки с клоунами (Слайд 17). Что у них отсутствует в лице? Поэтому их лица безликие, раскрасьте их и дорисуйте так, чтобы было понятно, где грустный клоун, а где - веселый. Итог урока: оценка работы в классе каждого учащегося.
Ребята! Спасибо вам за урок. Вы доставили мне огромное удовольствие общением с вами, вашим глубоким пониманием такой темы, как «Музыкальный образ».
урок музыкальный образ учащийся
Список литературы
1.Асафьев Б.Д. О музыкально-творческих навыках у детей // Б.В. Асафьев. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании / Под. ред. Е. М. Орловой. - М.; Л., 1965.
.Гейлиг М. Очерки по методике преподавания музыкальной литературы. М. 1986.
.Горюнова Л.В. Развитие художественно-образного мышления детей на уроках музыки. // Музыка в школе. 1991. № 1.
.Критская Е.Д. Интонационный анализ - творчество учителя и ученика / Искусство в школе. 1993. № 1.
.Михайлова М.А. Развитие музыкальных способностей детей. - Ярославль: Академия развития, 1996.
.Осовицкая З.Е., Казаринова А.С. Музыкальная литература: Учебник для ДМШ: Первый год обучения предмету. - М.: Музыка. - 2001. - 224 с.
.Островская Я., Фролова Л. Музыкальная литература в определениях и нотных примерах: 1-й год обучения. Учебное пособие. - СПб.: Издательство «Композитор - Санкт-Петербург», 2010. - 208 с., ил.
.Первозванская Т.Е. Мир музыки: Полный курс теоретических дисциплин: Полный курс теоретических дисциплин: Учебное пособие «Слушаем музыку», 1 класс - Издательство «Композитор - Санкт-Петербург», 2004. - 85 с.
.Терентьева Н.А. Художественно-творческое развитие младших школьников на уроках музыки в процессе целостного восприятия различных видов искусства. - М.: Прометей, 1990.
.Шорникова М. Музыкальная литература : музыка, ее формы и жанры : первый год обучения : учебное пособие - Ростов н/Д : «Феникс», 2008. - 186 с.